第八百五十七章 秋天的菊花[第1頁/共11頁]

影片快末端，秋菊臨蓐期近，不幸遭受難產。家人和接生婆都束手無策，隻好想體例送縣城病院。當時正值大年30除夕夜，鄉裡人都上鄰村看戲去了。這送人去縣城全得靠人手抬腳趕路，可那裡去找幫手？遵循淺顯的是非邏輯，恰好冇去看戲的村長毫不會成為秋菊一家的要求工具，但我們看到，當事者是毫不躊躇地決定去哀告村長，藉助村長權威再拉上幾小我一起完成這趟差事。當然村長這邊也有戲碼，先是用不太好聽的話諷刺了秋菊一家，但緊接著他就騎著自行車頂著北風去鄰村找人了。如許的村長是〖真〗實的，有牢騷，但卻並不鐵石心腸；有記怨。但仍按情麵辦事。

第三個鏡頭彷彿與第一個鏡頭一樣，都是個牢固機位拍他們從人群中走來，但是略微重視還是能看出差彆的，便是秋菊三個更從人群中凸起。因而與鏡頭視角重合的觀眾的重視便全在秋菊三個身上了。這是電影的第三個鏡頭。

談張藝謀或者陳凱歌已經從風行竄改成一種流俗，但縱橫地察看純係的〖中〗國電影，他們的確還是最值得談，在送去了一代觀眾的膩煩後會緊接著迎來後一代人的熱忱。

我但願社會的節拍能慢下來，我但願人們不要那麼心急火燎地往前趕，我但願都會的範圍不要擴大太快，小城的陳腐與純真能夠多逗留一些――扯遠了。還是回到電影上來，這部電影透視了人道裡那股情麵又世俗的張力，是一部有溫度的電影。

在這個動輒因訴求權力而鬨出性命的期間，我不曉得本來還曾有過這麼溫情的時候，是因為人的群屬單位越小。人所牽涉的短長就越少，乾係措置也就越簡樸，還是因為現時社會轉型的焦炙伸展太快，我感受我打仗或見證的社會缺失了這類“油滑的情麵”。

一是老套的一定是不好的，老套的就是不締造的，還是例的，老被利用的，而之以是老被利用說到底還是因為它好用嘛。與眾分歧常常意味著行不通，我賞識締造，賞識小我氣勢，但是創新不料味著要把電影決計腸搞的那麼“欠都雅”比方王超的電影，這哥們兒的長鏡頭那是悶不死人不罷休，厥後看《江城夏季》，終究不玩弄悶到死的長鏡頭了，但是電影還是不“都雅”。依我看，本身的電影都不能拍流利了，拍都雅了，憑甚麼還瞧不起人家好萊塢？我看，創新個前提是你起碼得能來老套路吧，不然你〖革〗命了半天，革了誰的命？想跑還得先學走路不是。

當然，我更喜好如許溫和的報告和如許暖和的人群乾係，固執得很斑斕。

《秋菊打官司》的第一個鏡頭，即一舉奠定了全片的調子。攝像機被安設在西北某個小城鎮闤闠的門路中間，牢固機位，一人高視角，熙熙攘攘的人群不間斷的與之“擦肩而過”。這個長鏡頭與賈樟柯在《三峽好人》的開首，遲緩地一一掃過浩繁船客的長鏡頭何其類似！都是個平視的姿勢，並未報酬地付與鏡頭前的人和環境甚麼涵義，彷彿不料間進入了芸芸眾生中的一個小小的環境，故事就此鋪陳開來。要窮究二者的分歧。我看是張藝謀更喜好鏡頭中呈現新鮮活潑的東西，讓你感到餬口的“劈麵而來”而賈樟柯則偏好靜態地凝睇，讓鏡頭舒緩地挪動乃至定下來。“凝睇”本身即具有了一種思慮的意義。比方，《秋菊打官司》的開首長鏡固然是定的，但是人倒是動的，鏡頭像被安設在河道的〖中〗央，畫麵充滿了活動的人群。而《三峽好人》中的長鏡，緩緩移過一張張麵孔，鏡頭是動的。人倒是靜的。此中的辨彆，我想，前者側重在環境，後者側重在人。前者的“動”是活潑的、情感化的，後者的“靜”則多了層冷眼旁觀的核閱和思慮的意味。這個辨彆與張和賈兩小我的影片給我的印象是合的。