624 大膽冒進[第1頁/共4頁]
這不是危言聳聽,而是經曆經驗。2005年,“藝/伎回想錄”就是血的經驗。
不過,頒獎季向來不是那麼簡樸的。媒體綜評高,不料味著拿獎,“少年期間”的媒體綜評是滿分一百分,卻在奧斯卡上輸給了“鳥人”;媒體綜評低,不料味著出局,“鐵娘子”的媒體綜評是五十四分,梅麗爾-斯特裡普勝利第三次摘下小金人。
普通來講,藝術電影和貿易電影的發行形式是截然分歧的,啟事很簡樸,兩種電影鎖定的觀眾群體和市場潛力都是分歧的,觀眾對作品的等候也是分歧的。
十仲春,電影正式在北美點映,八間院線,締造了單館八萬五千美圓的驚人成績,乃至足以和同年上映的“斷背山”相媲美,激起了一片喝彩。但令人扼腕的是,正式點映以後,媒體綜評卻一落千丈,僅僅隻拿到了五十三分的成績,實在難言超卓,這對於頒獎季作品來講,合作力頓時就弱了下來。
除了腦筋進水,另有更好的答案嗎?
獨一的解釋就是……核心影業對“愛瘋了”的定位產生了變動,不是頒獎季藝術電影,而是頒獎季式的貿易電影,就彷彿客歲的“缺點”,2007年的“朱諾”,2006年的“陽光小美女”,2005年的“斷背山”,這些作品的共同點就是:
“藝/伎回想錄”登岸多倫多電影節以後,收成了一片好評,“好萊塢報導者”、“好萊塢週刊”、“名利場”等媒體都爭相追捧,以為這部作品有望比賽當年的奧斯卡最好影片,這也使得索尼哥倫比亞影業信心收縮,隨後展開了一係列的鼓吹。
但是,“藝/伎回想錄”的表示倒是一場災害。固然在擴映的單週,獲得了六百七十萬美圓的週末票房,但單館成績已經跌落到了四千三百,成績實在難以讓人對勁;更糟糕的是,淺顯觀眾滿懷獵奇地走進電影院以後,卻大失所望,藝術觀眾等候滿滿地旁觀電影以後,更是難達預期。
現在,核心影業就即是把“藍色戀人節”當作“戀戀條記本”來運作發行,這不是失心瘋的話,就找不到其他解釋了。
不要藐視這個擴映過程,這是有一套流程和形式的,需求對全部市場的走向和趨勢有著精準的判定,並且對突發環境有著強大的應變才氣,最首要的是對作品的票房潛力和市場定位有著強大的預感才氣,這也是一家發行公司才氣的表現。
藝術電影與泛博電影市場的磨合,不是純真仰仗著幾個數字便能夠統計完成的。不然,市場營銷也不會成為一門耐久不衰的學問了。
在好萊塢當中,韋恩斯坦影業、核心影業和福克斯探照燈無疑是其中妙手,嗅覺活絡;相對而言,華納兄弟、派拉蒙典範以及其他獨立發行公司,大大小小的弊端老是不竭,擴映失誤更是屢見不鮮,這也直接表現在了奧斯卡、金球獎的提名名單之上。