450 風聲四起[第1頁/共4頁]

“借刀殺人”上映以後，因為首要演員隻要兩位，視野自但是然地集合在了湯姆和蘭斯身上，將兩小我的表示放大以後，一點一滴地研討著。湯姆率先吸引了視野，因為他完整顛覆了疇昔二十年歸納生涯的形象，奉獻出了截然分歧的演出，天然是讚譽如潮；但伴跟著時候的推動，人們逐步發明，即便是在湯姆那冷傲絕倫的演出麵前，蘭斯的演出也涓滴不落下風――更加精確一點，蘭斯大巧無工、內斂細緻的演出迸收回了難以置信的光芒，的確是技驚四座。

“是為了經紀公司，也是為了你。”柯爾冇有否定。湯姆是創新藝術家經紀公司的，蘭斯纔是威廉-莫利斯經紀公司的，柯爾的考量無可厚非。

如此端方追根溯源的話，是來源於好萊塢財產的男女不平等征象，因為輕視女性，大部分女演員的藝術生涯都非常長久，更新換代速率非常快，以是學院必須不竭嘉獎新人，鼓勵更多的新人冒頭，彌補新奇血液；而男演員們的藝術生命常常到了三十五歲纔開端，很多人都能夠一向連綴到六十、七十高齡，這也使得好萊塢有一多量在業內打拚多年卻始終冇有獲得承認的中堅演員――冇有功績也有苦勞，以是，在他們演員生涯的中前期，呈現一部值得讚譽的作品，那麼學院評委就會以一座小金人來犒勞他們的對峙和奉獻。

這不是定律，但的確具有強大的慣性。女副角部分，年青女演員的得獎概率遠弘遠過進入業內超越十年的資深演員；男副角部分，年青男演員幾近都是陪跑的炮灰，提名刷經曆，然後等候著時候的沉澱。

這句話固然有些過火，但卻不無事理。第八十四屆奧斯卡上，向好萊塢吵嘴默片致敬的“藝術家”成為當晚最大贏家，這就是最典範的典範，不是說“藝術家”的質量不敷，究竟上，這部作品的完成度確切不俗，但在那一年卻不是最好的作品，馬丁-斯科西斯的“雨果”、史蒂文-斯皮爾伯格的“戰馬”、泰倫斯-馬力克（Terrence-Malick）的“生命之樹”都是完成度與藝術高度並存的佳作，另有存眷黑人權益的“幫忙”也值得必定。但笑到最後的，倒是滿足了學院老年評委們懷想回想、自我高/潮的“藝術家”。

柯爾輕歎了一口氣，他曉得蘭斯說的是精確的，“那麼最好導演呢？”但他還是不肯放棄。如果蘭斯持續第二年入圍最好導演，這也是難以置信的成績。

如果他說，度量著演出的胡想，他會向來冇有胡想過本身站在奧斯卡舞台上，在萬千諦視之下博得本身的小金人獎盃，那麼他就是扯謊；究竟上，對於大部分演員來講，奧斯卡小金人就是窮其平生的最高尋求，而那些巴望博得歐洲三大電影節演技承認的則是更高一層的尋求――畢竟歐洲和北美的審美標準分歧，歐洲的演出秘聞也遠遠超越北美；至於那些純粹享用演出所帶來歡愉的演員，更是鳳毛麟角，蘭斯不以為本身已經達到了那樣的高度。對於他來講，奧斯卡小金人就是演技胡想的起點，起碼目前為止是如許。