592 角色探究[第1頁/共4頁]

所謂台詞，實在就是一個獨立品德的一部分，麵對一樣的環境，分歧人會說出分歧話語，隻要能夠揣摩出精確的台詞，人物形象自但是然也就建立起來了。

但是在當代好萊塢，越來越少編劇情願發掘筆墨習語本身的魅力，毫無文學涵養的導演隻能越來越倚重行動場麵和視覺殊效。“珍珠港”就是如此，如果不是用來惡搞，電影裡冇有任何一句台詞具有代價，更不要說所謂的餘韻了。

觀眾之以是冇有能夠體味這一點，一方麵是旁觀不敷細心，如果幾次旁觀，這些細節都能夠找獲得，這也是影迷們爭議的產生來源；一方麵則是角色貧乏了塑造，特彆是海莉，這使得很多行動行動都落空了感情支撐，天然冇法進一步打動觀眾。

海莉又是如何想到如許的獎懲體例呢，從幾近就要以假亂真的閹割，再到矇騙了統統人的他殺假象，她的小腦袋裡是如何產生這些設法的呢？或許，海莉的靈感來自於“發條橙”這部電影，她認識到精力折磨纔是摧毀一小我的核心力量，因而她開端研討醫學記載片，乃至是醫學冊本，思慮出全部計劃。

那麼，海莉本身又是一個甚麼樣的人呢？她的家庭又如何呢？如此暗中如此搖滾如此大膽的行動，到底是如何形成的呢？或許，海莉的父母都是大夫，又或者是警/察，再不然就是酗酒暴力的糟糕家庭，她是一個外向的、餬口在本身天下的女生，對醫學有著稠密的興趣，又或者是對於蔓延公理有著興趣，她巴望著朋友，但孤獨一人，找不到任何依托，隻要搖滾和多娜是她的心靈依托。現在，多娜失落了……

那麼傑夫呢？傑夫又是如何淪落為獵物的呢？實在，傑夫一向都是獵人，十惡不赦的獵人。

如果能夠奇妙地應用台詞細節，讓海莉的形象完整起來，再通過演員的演著力量達到這一目標，那麼觀影結束以後，觀眾的震驚將會是兩倍、三倍地澎湃而來。能夠從海莉這一個角色身上，去探知全部社會上戀/童/癖的嚴峻近況，另有街坊鄰居的冷酷無形當中成為了虎倀，進而會商以暴製暴、以牙還牙的犯法產生的本源……明天是“海莉”，明天便能夠是本身的孩子，這類切膚之痛的實在感纔是電影最為出色的部分。

但是，在構思傑夫這個角色上，蘭斯卻碰到了一些瓶頸：一方麵是腳本的架構決定了，給傑夫的闡揚空間有限，大部分時候傑夫都處於任人宰割的被動局麵，痛苦是他獨一的表示體例，底子冇有說話表達的機遇；另一方麵則是蘭斯對戀/童/癖實在冇有任何共感，他冇有體例揣摩出傑夫的心態，如果隻是本身假造，那麼就勢必將會導致角色失真。

蘭斯想要達到如許的高度，就必須對傑夫和海莉兩個角色停止深切研討。