富野導演再談《高達G》：已了無遺憾[第1頁/共4頁]

富野：不，這個麼，隻是從成果而言顯得“像是一種故事”罷了呢。如果說到機器人畫麵，那麼能夠讓角色說一句“g－self進步”。但是我們總不能讓他反覆說上2、3次吧。

富野：這二者是絕對不能分開的。作品天下的構成以及退場人物的心機狀況該當是緊密連絡在一起的。我比來讀了一本叫做《やまとなでしこの性愛史當代から近代へ》的書，發明書內裡也清楚地反應了這一點。在江戶期間，環繞結婚所產生的事情當中，不管百姓還是將軍都會被這類觸及性的心機狀況所安排呢。

q：麵對諾雷朵的聲音，德蘭森隻是用手做了下迴應，這兒也表現出他並不是如同嘴上說的那麼活力。

不過作畫的力量讓我見地到了超乎料想的東西。到了這類境地，我感遭到了一個究竟：“實在拉拉隊女孩看起來也不是很花瓶啊”“這就像是每年都要停止的常例盛典一樣”。而拉拉隊女孩子們儘力的姿勢就給我帶來瞭如許的存在感，那麼一來，當德蘭森在那兒唧唧歪歪的時候，如果問他“那麼來歲就不要搞這類活動了”，那麼他也絕對不會同意吧？如許的究竟讓我感覺非常風趣呢。

q：（笑）說到存在感的意義，克魯貝斯教官也從第二集當中開釋了他特有的存在感。

q：我們已經體味到《g複國活動》表達了您對於將來的等候之情。那麼反過來，我也想要問一個題目：如果不看有關“種子”的部分，僅僅從“傻乎乎的機器人動畫”的角度而言，您覺獲得底這部作品的看點在那裡呢？

q：比方這個會表現在甚麼樣的劇情當中呢？

富野：是的。而創作首要角色的故事，實在也是操縱一樣的伎倆。這一次我們設定了capitaltower，並且將貝魯利跟艾達設置成了敵我兩方。然後，拉拉伊亞也作為跟設定有關的角色退場了。在創作瞭如許的框架以後，哪怕一分一毫的劇情都不能跟著我們的愛好停止竄改了。

富野：在《g複國活動》的環境下，時髦論和技術論的部分歸屬於實際，而在此根本上，角色們的故事則構成了“胡想”。而我但願“種子”能夠起到如許的感化：讓我現在描畫的“胡想”，能夠在悠遠的將來竄改成實際。這類事情在《倒a高達》內裡是冇法實現的。正因為是《g複國活動》，才氣做到這一點。

q：富野導演的作品當中，很多副角都給人留下了深切的印象。那麼也是基於如許的來由呢。

q：角色會揭示本身的主張嗎？

富野：克魯貝斯甚麼的隻是一個非常典範的例子，我並冇有在腳本內裡提到這個角色會有多麼活潑。第二集的話，貝魯利跟被囚禁的艾達打仗，並且很快就乘坐上了g－self上。這就是那一集的狀況。而在腳本當中，考慮美術設定的時候天然要將貝魯利他們地點的處所、跟包容g－self的處所保持必然的間隔。而肯定好如許的設定以後，演削髮就必須考慮如何彌補如許的間隔感。固然也能夠設置成讓甚麼人把g－self帶到貝魯利地點的處所，不過從設定而言，g－self對於駕駛者是有所挑選的。這麼一來就隻能讓克魯貝斯出場了。他退場以後，就要仰仗角色本身的本性來行動了。並且是逐步地揭示出了本性。從成果而言，他也就自但是然地占有了首要角色的位置。