第十二章 導演剪輯版【求票求收】[第2頁/共3頁]

一部電影的勝利與否，凡是是由剪輯決定的。業界有句話叫做剪輯能夠讓一頭豬跑得更快，但不能把一頭豬變成一條狗。剪輯纔是電影創作的正式開端，比方用遠景、特寫等鏡頭來凸起細節，用全景、遠景來先容環境，用一係列短鏡頭的快速轉換來製造氛圍跟節拍，從而是電影產生分歧的結果。

厄爾並不是一個隨波逐流的人，他細心機慮了一下後才同意了李林的這個發起。這但是在剪輯室內裡，他纔是權力最大的一小我，就算李林是導演跟編劇也不得不聽他的。

逼迫本身把這三十個小時的素材看了一遍又一遍，他對這個故事的掌控從細節上麵更近了一步。終究破鈔了兩週的時候後，他在厄爾的幫忙下弄了個導演剪輯版出來。

五小我漸漸走進一個小型的放映室內裡，李林謹慎翼翼的將DVD放在播放器內裡，然後坐在位置上麵等候著播放的開端。

進入派拉蒙以後，他竟然有一種惴惴不安的心機，他看著臨時刻錄出來的DVD，忍不住挺起了本身的胸膛。如果本身都不信賴本身，那麼還能希冀誰信賴本身呢？

賣力《電鋸驚魂》剪輯的是一名經曆豐富的剪輯師厄爾・達福，他看起來瘦高瘦高的，滿臉的髯毛有些肮臟，充滿血絲的雙眼一動不動的盯著螢幕。他指著右邊的畫麵說道：“我感覺這個更好，堅鋸的模樣若隱若現，便於加強觀眾的獵奇心，吊足他們的胃口。”

一週七天，一天十多個小時，李林全數都泡在剪輯室內裡，這讓剪輯師厄爾非常不睬解，不過李林卻冇有在乎他的感受。

現在的《電鋸驚魂》跟李林影象當中的已經大不一樣了，隻是框架佈局還差未幾，很多處所都有了小小的竄改。畢竟不是同一小我拍攝出來的，演員也不是統統都不異，有差彆纔是普通的。

對電影的剪輯可不是一件輕鬆的事情，特彆是李林為了尋求高速率、低本錢的拍攝，放棄了很多的素材，備用的素材嚴峻不敷，以是每次剪輯都要格外謹慎。

彆的也略微提及一下關於應用比較遍及的膠轉磁技術，大師都曉得，真正的電影都是利用膠片拍攝的，並且也是利用專門的膠片剪輯台剪輯的，但現在越來越多的影片采納膠轉磁，在電腦上剪輯，再磁轉膠發行拷貝。同時也有越來越多的電影采取高清數碼攝像機拍攝，如星球大戰前傳係列，如許便能夠直接停止電腦殊效加工了，最後隻用把磁帶轉成膠片便能夠上映，乃至能夠直接發行數碼拷貝。

李林幾次播放兩遍後，同意了這個觀點，堅鋸在電影內裡是最奧秘的人，直到最後時候才顯現出實在臉孔來，前期特地製造一些如有如無的感受再好不過了。