第296章 潛規則？[第1頁/共3頁]

而在一審二審期間，範曾多次表示接管法庭調劑，均被郭慶祥回絕。對此郭慶祥說：“即便官司輸了，我以為也值，因為我要讓大眾共同體味流水線作畫的本質，在全社會大會商的過程中進步大眾的審美，熟諳到藝術市場中的泡沫。用我小我的7萬多元喪失，讓更多人製止了更大的喪失，很值。”

在當天的公佈會上，郭慶祥向浩繁媒體記者出示了北京市第一中級法院的訊斷書，該訊斷書中對郭慶祥撰文號令“真正合格的藝術家要把首要精力放到本身的作品創作中”表示必定，但以為不該“借評價之名，貶損、欺侮作者品德”。

“昆斯宣稱他的事情室有150人，但他不必親身執筆。昆斯的事情室均勻每年推出10幅油畫和10座雕塑，在疇昔4年中，有6件作品以1100萬到2500萬美圓的代價被拍賣。”

對另一些藝術家而言，雇用助手意味著一種讓步。早些時候，紐約首要畫廊之一的佩斯畫廊回絕了雕塑大師張伯倫的多少雕塑作品，因為這些作品是在張伯倫指導下，由一名比利時創作者完成的。

郭慶祥憤恚地說，這類流水線出產的產品，就是範曾把本身當作了“影印機”，按形式化、標準化批量複製出產的繪畫產品，底子就不是藝術締造，而是完整的“偽藝術”。同時這些“產業流水線商品畫”又被其包裝成高代價的“藝術品”，在社會上既誤導了藝術賞識，也侵害了泛博采辦者的好處，是一種棍騙捉弄行動。

84歲的張伯倫在業界德高望重，他的作品常常能賣到100萬美圓以上。絕望之下張伯倫表示，助手隻是在他的指導下完成事情，首要創意都在他的節製之下。最後高古軒畫廊采取了他。

“又開端打嘴仗了！”

吳天緣無法的放下報紙，感慨道：“都說文娛圈亂，我們保藏圈也是不消停啊！”

郭慶祥拿出範曾“流水線作畫”的照片對記者說：“一麵明白牆上，同時吊掛著10張大幅宣紙，參照第一幅成品，一個個畫人頭、再順次畫人身、衣服，這是我親眼所見，照片也是範曾的門生崔自默頒發在網站上的。我在那篇文章中冇有點名攻訐，因為我描述的是在當前美術創作中的暴躁征象，是客觀存在的，是對事不對人。”

附和派美國保藏家亞當他保藏有大量瑞士裝配藝術家烏斯作品，而他並不反對在藝術創作中雇用助手，以為藝術家是在設想而不是履行作品，就像修建師設想修建卻不必親身鋪一樣。

吳天緣對這點很惡感，他要的是真正能感動聽心的藝術品，不是工藝品。藏家花大代價保藏就是為了尋覓共鳴，固然造神打算很貿易，但本質還是保舉真恰好作品給大眾賞識保藏，這點是底子原則。(未完待續。)