第59章 聽君一席話[第1頁/共4頁]

然後打戲標緻，就充足了。

再回想先前的那場戲，周易又有了更深一層的體悟。先前他隻是感覺兩位主演演得太好了，但詳細甚麼處所好，他的設法有些恍惚，這時他完整曉得了對方究竟那裡演出得出彩。

這周易完整能瞭解。

他和高鬆分歧，一個是演員把握角色，一個是演員進入角色。

想想那種環境，當真可駭。

但如果你近期想有晉升，短期來看，能夠嚐嚐體例派的演出。

遵循武元申的法，實在他用的都是表示派的伎倆。

等你老瞭如何辦？顏值不那麼高瞭如何辦？

這類演出體例就是表示派，演員塑造角色時，更重視對角色外在的形體、說話、神態等的表示。演員演出的過程中，內心與角色分離，要找到一種內心超出於角色之上的感受。

周易感覺大有收成。

由本身感情能夠自但是然地引出一係列極具締造力的表示，這就是體例派的短長之處。歸正觀眾要看的是你表演出的成果，至於你內心在想甚麼，觀眾不曉得，也不在乎。

如果一方稍弱一，這場文戲就失衡了。

詳細到這部戲裡，武元申在演出的時候，天然要重視到方方麵麵的細節。

比如讓他戴上麵具去演，他還能演出師弟的特嗎？彆人還能辯白出他是師弟嗎？

體驗派不可，你能夠嚐嚐體例派。

高鬆在中間也承認這一，武元申的演技確切超卓。

遵循高鬆的解釋，你不需求直接讓本身進入角色去揣摩角色應有的表情，你完整能夠通過調用本身的內涵感情表示發作，帶回到角色身上，不範圍在角色的機器化歸納上。

但這部戲不需求，莫非今後不需求嗎？總會需求的呀！

周易本身做老闆，再加上本身氣力薄弱，天然冇有這方麵的擔憂。

如果換成周易，以他現在的演技程度，絕對演不出來這類結果。

觀眾看完，要恍然大悟，本來是如許，而不是這演的甚麼玩意？演員前後演出不分歧呀！角色竄改太高聳了，導演在瞎搞吧！你不給提示，最後纔來這麼一手，這不是用心坑嗎？

要演出最好的結果，很需求演員的演出功力，演很多一少一都不可。

大要上看，你是因為五師弟抱屈慘死而氣憤，可實際上，你有能夠是因為吃了青島天價大蝦而氣憤。

這些都是表示派的根基技術。

這是一個好體例。

哪怕你冇有顛末正規練習，但你能夠去嘗試。

觀眾看到的就是成果，本身就會遐想，可不管你是如何做到的。

就連演《碟中諜》的湯姆克魯斯，前期都算演技派。

周易聽著兩人解，連連頭，確切受益匪淺，籌算本身今後也要多嘗試一下。

高鬆還笑著舉了幾個例子。那些例子估計整容都冇用了。