大峽穀組曲－－－格羅菲[第2頁/共2頁]

第二樂章“五光十色的戈壁”：戈壁是沉寂奧秘的，同時也是斑斕誘人的。當太陽敞亮的光芒反射到宏偉的岩壁上時，五光十色的光芒傾瀉於大峽穀四周的沙地上，好似在龐大的畫布上濃厚地塗滿了大天然本身的各種異化顏料。組曲的第二樂章表示的就是這類意境。

他十七歲入洛杉磯交響樂團任中提琴手，二十八歲起在惠特曼帶領的爵士樂團裡當鋼琴吹奏員並處置樂曲編配和批示。

1924年因為為格什溫《藍色狂想曲》的勝利配器而一舉成名，而後，他專事作曲。

他邊事情，邊在咖啡館裡彈鋼琴。

第四樂章“日落”：一道夜晚的暗影在金黃色的天涯掠過。傍晚時分的平和與陰暗漸漸來臨到峽穀上。而當夜幕將峽穀覆蓋在它暗中的大氅中時，遠處傳來了幾聲野獸淒厲的叫聲。

總的來講，格羅菲的《大峽穀》組曲是一部繪畫般的作品。

嗬嗬，朋友，這些先容是不是讓你很心動呀？

母親也深諳音樂，他也從母親學鋼琴、小提琴與和聲。

他生於紐約的一個不太敷裕的家庭。

想和朋友說說格羅菲，是因為格羅菲的音樂，旋律清爽、熱忱充分、說話淺顯。

他就是菲爾德・格羅菲，美國當代聞名作曲家，對美國當代音樂的創建與生長作出了很大進獻。

顛末量年醞釀後，格羅菲在1921年寫出了第一樂章“日出”，但到這部組曲全數五個樂章終究完成時，已是十年後的1931年了。

這類富於詩情畫意的風景，無疑刺激了格羅菲的創作yu望，同時也為作曲家供應了豐富多彩的音樂素材。

具有不凡的寫作描述性音樂才氣的他，以奇特的創作伎倆，把古典音樂和美國爵士音樂的表示伎倆奇妙地連絡在一起，從而使他的作品音樂說話洗練而又淺顯易懂，既有美百姓族的氣勢與氣質，又有歐洲音樂的傳統氣勢。