第49幕 關坤瑜的畫[第1頁/共3頁]

但關坤瑜本人在宿世倒是幾近不消生宣也不畫適意畫的！

很快，一幅規端方矩的林間溪水圖便有了骨架，但是，剩下的事情就費事了――陳繼儒給他籌辦的是生宣！而關坤瑜接下來要做的是應用明暗光影的結果給整幅畫增加意境！

意境這類東西，任何人的畫裡實在都有，隻不過大師級彆的意境就分歧了。

生宣這類紙吸水性和沁水性都強，易產生豐富的墨韻竄改，適意山川多用它，也是明朝的支流畫紙。

其次，你還得有天賦！天賦便是種子，固然並不是有種子就必然能長成參天大樹，可如果冇有種子那必定不會有樹的。

可他又不是霸道良大師，生宣上麵畫工筆的本領完整冇有！再加上理科病又犯了，落筆極其謹慎，彷彿他底子不是在作畫，而是在停止一場緊密的手術普通！

關坤瑜時不時就會暗自悔怨，這教員選的真是極失利的，陳繼儒大師的確是大師，怎何如底子的理念上便存在分歧。

鬆散！

可就在這個時候，陳繼儒等得不耐煩了，俄然開了口。

當代的畫界，大師順手畫幅畫就吃喝不愁了，但那僅僅隻是少數，像關坤瑜這類獨一一技之長，而這一長又絕非獨步天下的人是底子不成能混成大師的，終究麵對餬口還是得讓步，就像他，還是隻能老誠懇實乾本身的人設美工。

這便是美術界的搬磚工和真正大師的辨彆地點。

在當代，以關坤瑜的程度，哪怕光影明暗方麵再如何天賦，哪怕能夠達到大師一級，但其他方麵的程度實在勉強，一樣是很難在一眾畫界能人麵前混出頭來的。

幾近冇有甚麼適意畫才氣的關坤瑜眼下是如何做的呢？

現在的關坤瑜比起陳繼儒他們這些明朝大師們，多的是東西方繪畫理念和技術交換碰撞百餘年突飛大進普通的繪畫技法，但是技法畢竟隻是硬體，空有技能而冇有靈魂的畫隻能稱得上是一幅好畫，當不得名作的稱呼。

關坤瑜並不缺勤奮，環境固然卑劣了點，教員固然不靠譜了點，但總歸也是有的，他現在獨一不肯定的便是本身到底有冇有那顆種子了。

想要具有大師級彆的意境，起首你得充足勤奮，不然畫功不敷心內裡再好的東西也冇法用筆表示出來，以是，勤奮乃是泥土。

當然，僅僅隻是這些的話，以關坤瑜目前的技術來講畫好是冇題目的，但卻絕對不成能營建出流利天然的意境來，最多隻能是生硬利用技能的劣作。

國畫上，關坤瑜極愛徐悲鴻的馬，常常用皮紙臨摹，除此以外便是利用熟宣的工筆花鳥，至於那些比較重視用墨的適意畫，關坤瑜是至心不善於。

理科男的一個遍及特質是甚麼？

北宋李成在《畫苑補益?山川訣》中提到“凡畫山川：先立賓主之位，次定遠近之形，然後穿鑿風景，擺佈凹凸。”