繁體小說網 - 都市娛樂 - 百工匠心 - 第284章 流派之爭

第284章 流派之爭[第1頁/共3頁]

現在傳播楊凝式的墨跡如《神仙起居注》、《夏熱帖》,它的情勢與筆勢,也與這一卷草書《古詩四帖》附近。這統統申明《古詩四帖》是這一種書體的先導者,因此能夠承認董其昌的鑒定是可托的。熟諳的根據,恰是二者的流派乾係,二者之間的特彆性和共同性的貫穿。

人物畫是我國傳統的畫科之一,內容以描畫人物為主。因繪畫側重分歧,又可分為人物肖像畫和人物故事、民風畫。據記錄,人物畫在春秋期間已經達到很高水準。從出土的戰國楚墓帛畫,能夠看到當時人物畫的成績。人物畫一向是中國傳統繪畫最首要的畫科。

白描是中國畫技法名。源於當代的“白畫”。用墨線勾描物象,不著色彩的畫法。也有略施淡墨襯著。多用於人物和花草畫。

山川畫,簡稱“山川”,中國畫畫科之一。是以描述山川天然風景為主題的繪畫。在魏晉六朝,逐步生長,但仍多作為人物畫的背景;至隋唐,已有很多獨立的山川畫製作;五代、北宋而益趨成熟,作者紛起,今後成為中國畫中的一大畫科。首要有青綠、金碧、冇骨、淺絳、水墨等情勢。在藝術表示上講究運營位置和表達意境。

冇骨也是中國畫技法名。不消墨線勾畫,直接以彩色繪畫物象。五代後蜀黃筌畫花鉤勒較細,著色後幾近不見筆跡,因有“冇骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學黃筌,所作花草隻用彩色畫成,名“冇骨圖”,先人稱這類畫法為“冇骨法”。另有效青、綠、朱赭等色,染出丘壑樹石的山川畫,稱“冇骨山川”,也叫“冇骨圖”,相傳為南朝梁張僧繇所創,唐楊升擅此畫法。

水墨畫指中國畫中純用水墨的畫體。相傳始於唐,成於宋,盛於元明,清以來持續有所生長。以筆法為主導,充分闡揚墨法的服從,獲得“水暈墨章”、“如兼五彩”的藝術結果。

界畫,也是中國畫畫科之一。明陶宗儀《輟耕錄》一書中,提出將繪畫分為十三科:佛菩薩相、玉帝君霸道相、金剛鬼神羅漢、風雲龍虎、宿世人物、全境山川、花竹翎毛、野贏走獸、人間植物、界畫樓台、統統旁生、耕作機織、雕青嵌綠。中有界畫樓台一科。指以宮室、樓台、屋宇等修建物為題材,而用界筆挺尺畫線的繪畫也叫“宮室”或“屋木”。

因為董其昌曾見過張旭所書的“煙條詩”、“宛陵詩”,他說與此帖的筆法不異。這二詩現在已經見不到了,連刻石拓本,也不曉得是否另有傳播?因此董其昌所依靠按照,到現在就無向來作為按照了。這一卷草書《古詩四帖》的筆勢,是一種特彆的形體,從晉代到唐朝的書體中,都冇有見過,但是從它的期間性來看,卻為唐人的風格,在冇有其他證據之前,所能熟諳到的第一步隻能到此為止。據向來的敘說,顏真卿的書體是接管張旭的筆法,從唐懷素的《自序》和《藏真帖》都曾談到顏與張旭的書法乾係。是以,一些辨彆《古詩四帖》的專家特彆重視到唐顏真卿所書的《劉中使帖》。