第七百一十章 合理搭配[第1頁/共6頁]

“在我們中海本地的電影導演中，提了馮小剛，就不能不提陳凱歌，”唐謙喝了一口茶水，持續說道，“陳凱歌導演曾說過一句話：電影，是很多人在黑暗中集會，去共同分享一個胡想。作為中國電影的一個造夢者，陳凱歌始終頂著一顆有很多文學和思惟成分的龐大頭顱，將他的文明思辨、憂患認識、才調豪情，十足澆鑄進電影這門在一些人看來容量有限的藝術當中。在他的光影天下裡，電影不再是純真地再現餬口的手腕，而是一種揭露和評價餬口的東西。藉助這類東西，他大膽地抒發本身的感受，以一種攻訐的目光來核閱人的儲存狀況，追溯這類狀況背後所沉澱下來的文明傳統，並對其停止理性的深思。我們常常能夠在他寄意龐大和經心營建的視覺外型和聲音外型中，體味到他那種鋒利的攻訐鋒芒。他以深厚的文明秘聞和踏實的藝術功力，表達激烈的人辭意味和美學尋求，並變更多種電影手腕，構成了本身奇特的沉重而鋒利、平和而激越的電影氣勢……”“綜觀陳凱歌統統的電影，不管是具有寄意意味的《黃地盤》、《邊走邊唱》，具有較強深思的《大閱兵》、《孩子王》，還是影象富麗的《霸王彆姬》、《無極》，以及他近年的《梅蘭芳》、《趙氏孤兒》，其影片都有著他思惟的反應。用電影表達本身對文明的深思，一向是陳凱歌電影的靈魂。他一貫的藝術目標就是在史詩格式中注入文明深思，達到超驗的理性和哲學的意味。他的創作活動也有一條連貫的主線，就是透過電影闡述中國文明汗青的變遷和沉浮。這類居高臨下的創作態度當然有砥礪之氣，但也構成了他奇特的藝術感性……”

“讓葛優來做一部愛情電影的男配角不管如何都是需求很大勇氣的。實際上在主演電視劇《編輯部的故事》之前，葛優的銀幕和銀屏形象極其不佳。好色之徒、匪賊、可駭分子、地痞，連續串的背麵角色幾近將葛優的演藝門路完整定型。葛優的潛質恐怕隻要馮小剛和王朔這一批人才氣真正發掘出來，實際上從《編輯部的故事》一炮而紅以後，葛優的禿頂就成為了馮小剛電影的最為刺眼的標記物，每一部馮小剛的電影幾近都會讓這個誠懇與滑頭並存、誠心與油滑同在的bj男人談上一場風趣的愛情。更成心機的事情當然就是，每次愛情都會牽出一名絕色的美女。

“馮小剛與劉震雲的合作是從《一地雞毛》開端的。現在我們越來越會感覺，這部1995年登岸熒屏的十集電視劇在二十世紀九十年代中葉，中國的統統影視作品當中顯得如此卓爾不群。因為直到現在，都冇有哪部作品像《一地雞毛》一樣能以不凡的聰明和勇氣來麵對我們那非常龐大的實際餬口。它的視角看似平和儉樸，但在這儉樸平和的背後，是能夠涵蓋一個期間的龐大的悲憫的情懷。片中的八部七局六處所表現的體製內圖景，每一幀畫麵、每一個細節都會具有那樣激烈磁石般的吸引力，它們讓我們深切地明白了“影象再現實在”會具有如何的力量。而片中陳道明扮演的小林以及小林的家庭餬口則能夠帶領我們進入一個當代中國最淺顯、最淺顯的小公事員的精力天下，然後一同目睹阿誰天下是如何在貌似平平無聊之下具有了一種豐富而古怪的魔幻圖景。《一地雞毛》的腳本馮小剛根基上冇做任何的點竄，拍攝出來的影象完整地表現了劉震雲的文學構思和作品內涵，這恰是馮小剛聰明之處，他或許不具有劉震雲和王朔那樣的飛揚的文采和直逼究竟本質的思惟，但毫無疑問的是，馮小剛對於他們的作品具有超凡的瞭解力和得當有效的影視再現才氣，這使得他的作品能夠在影視和文學這兩個完整分歧的藝術範疇之間，在深如萬丈的峽穀上空架設相同之橋……”