第1267章 俠客行(1)[第1頁/共6頁]

中國人的文藝觀，耐久以來是“文以載道”，那和中世紀歐洲暗中期間的文藝思惟是分歧的，用“善或不善”的標準來衡量文藝。《詩經》中的情歌，要牽強附會地解釋為諷刺君主或稱道後妃。對於陶淵明的＜閒情賦＞，司馬光、歐陽修、晏殊的相思愛戀之詞，或可惜地評之為白璧之玷，或美意地解釋為另有所指。他們不信賴文藝所表示的是豪情，以為筆墨的獨一服從隻是為政治或社會代價辦事。

武俠小說隻是表示情麵的一種特定情勢。作曲家或吹奏家要表示一種情感，用鋼琴、小提琴、交響樂、或歌頌的情勢都能夠，畫家能夠挑選油畫、水彩、水墨、或版畫的情勢。題目不在采納甚麼情勢，而是表示的伎倆好不好，能不能和讀者、聽者、撫玩者的心靈相相同，能不能使他的心產生共鳴。小說是藝術情勢之一，有好的藝術，也有不好的藝術。

讀者瀏覽一部小說，是將小說的內容與本身的心機狀況連絡起來。一樣一部小說，有的人感到激烈的震驚，有的人卻感覺無聊厭倦。讀者的本性與豪情，與小說中所表示的本性與豪情相打仗，產生了“化學反應”。

武俠小說擔當中國古典小說的耐久傳統。中國最早的武俠小說，應當是唐人傳奇的《虯髯客傳》、《紅線》、《聶隱娘》、《崑崙奴》等出色的文學作品。厥後是《水滸傳》、《三俠五義》、《後代豪傑傳》等等。當代比較當真的武俠小說，更加正視公理、時令、捨己爲人、鋤強扶弱、民族精力、中國傳統的倫理看法。讀者不必過份推究此中某些誇大的武功描述，有些究竟上是不成能的，隻不過是中國武俠小說的傳統。聶隱娘縮小身材潛入彆人的肚腸，然後從他口中躍出，誰也不會信賴是真事，但是聶隱孃的故事，千餘年來一向為人所愛好。

為了使得讀者易於辯白，我把我十四部長、中篇小平話名的第一個字湊成一副春聯：“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛”。（短篇《越女劍》不包含在內，恰好我的圍棋教員陳祖德先生說他最愛好這篇《越女劍》。）我寫第一部小說時，底子不曉得會不會再寫第二部；寫第二部時，也完整冇有想到第三部小說會用甚麼題材，更加不曉得會用甚麼書名。以是這副春聯當然說不上工緻，“飛雪”不能對“笑書”，“連天”不能對“神俠”，“白”與“碧”都是仄聲。但如出一個上聯征對，用字完整自在，總會選幾個比較成心機而合規律的字。

對於小說，我但願讀者們隻說喜好或不喜好，隻說遭到打動或感覺膩煩。我最歡暢的是讀者愛好或仇恨我小說中的某些人物，如果有了那種豪情，表示我小說中的人物已和讀者的心靈產生聯絡了。小說作者最大的祈求，莫過於締造一些人物，使得他們在讀者心中變成活生生的、有血有肉的人。藝術是締造，音樂締造美的聲音，繪畫締造美的視覺形象，小說是想締造人物、締造故事，以及人的內心天下。借使隻求照實反應外活著界，那麼有了灌音機、拍照機，何必再要音樂、繪畫？有了報紙、汗青書、記錄電視片、社會調查統計、大夫的病曆記載、黨部與差人局的人事檔案，何必再要小說？