第九十四章 有中國特色的特效[第1頁/共3頁]

構造背景戲是中國戲曲的傳統，早已有之。

右爪的掌上安了一個吊環，當左爪移向胸前，右爪去抓人的時候，俠女就拉住這個吊環跟著右手活動，吊到山魈的嘴裡，當人入口中之時閉幕。

首要還是戲曲從業職員緊跟潮流的創新精力，編演了這些安排有無數繁難構造背景的連台本戲，這就是有中國特性的殊效技能。

戲中有一段情節：李娘娘被禁在寒宮冷院，劉娘娘派郭槐火燒寒宮。

神話劇中最關頭的是煙霧。

比如孫悟空可變大變小，小的孫悟空便能夠用剪紙來代替，這是從皮電影裡獲得的開導。

它這個嘴也是能夠活動的，裡邊都是線繩兒，伸開、閉合都是可操控的，口腔裡再安裝上擴音喇叭。

在三四十年代裡，《西紀行》是演出最多的一出連台本戲。

和京派京劇重視傳統分歧，海派京劇的最大特性，就是用都雅、好聽、好玩來滿足各種層次的觀眾。

在這些神話劇中，精確地應用背景、燈光絕技，能夠締造出各種美好而又奇異的氣象。

孫悟空騰雲駕霧，七十二變，最合適操縱把戲中的構造道具大變活人。

構造背景戲鼓起於民國初年，在二十年代獲得長足生長，三四十年代極其昌隆，到了五十年代就被製止演出了。

而讓構造背景戲顫動一時的還要從民國初年提及。

想要吸引觀眾，必必要在武打場景和構造背景高低工夫，因為拍攝園地不範圍於舞台之上，讓技術職員有了更大的闡揚空間。

先讓演員背上一個用後代話說“威亞”的那麼一個鋼絲一樣的裝配，背麵暗中有拉繩兒的操縱職員。

另有神話劇《劍俠傳》裡的妖怪山魈，書中描述的是一個起碼有六小我身、凶悍威猛、叫聲如雷的巨獸。

一方麵是因為演出的內容不好，都是武俠神怪之類，另一方麵是濫用構造背景，弱化了演出藝術。

本來龐大的怪獸就很可駭了，又冒死大吼，伸開血盆大口，抓人、吃人，全部舞台氛圍把那些假的、虛的東西都被觀眾主觀地袒護掉了。

看起來很實在，本色上這個山魈隻要半個身子，窩在背景裡頭，山魈的雙爪有鋼絲操控，能夠活動。

放火有火景，上頭是冷宮景兒，底下是火景兒。

他們是如何做到的呢？

隻要把剪紙拍出立體的感受便能夠了，孫悟空騰雲駕霧的場景，也能夠一樣措置。

聲光電化，班駁陸離的構造背景成為海派京劇的另一特性。

海派京劇鑒戒了西方的藝術演出體例，把構造背景製作的精美絕倫，美輪美奐。

在後代，86版的《西紀行》，內裡的殊效一樣不好，一旦人物飛起來，拍出來的人物有紙片的感受，不敷立體。

這繩兒有倆個分支，就吊在柱子上，墜下來兩端各有一個環，底下人一拉，台上此人往上一蹬，相互一共同，就能飛起來了。