612 構圖奧妙[第2頁/共4頁]

上一世，大衛-斯雷德的鏡頭應用並不精美，但結果卻非常超卓，他大量應用放大特寫，很多畫麵當中，兩位配角的臉部神采將全部畫麵填滿，僅僅隻要不到四分之一的空間留給了背景畫麵，以是大衛操縱了紅色的牆麵來強化這類情感牴觸的感受。

製造出觀眾與海莉感同身受的錯覺――成為獵物。海登完整明白了蘭斯的意義，這一段觀眾必須是獵物，因為這是積累觀眾對傑夫仇恨的情節，以是，觀眾需求深切感遭到海莉的不安和煩躁。

對於如此形式，海登已經風俗了，他掃視了一下全場，“你感覺用一個長鏡頭來表示，如何樣？邁克爾，艾倫，你們能夠樹模一下嗎？你們兩個方纔來到邁克爾家，一個是仆人，一個是客人。”海登揚聲喊到，但是艾倫還是不太風俗，有些摸不著眉目。

長鏡頭無疑是統統拍攝伎倆當中最簡樸的一種，隻需求一台攝像機、一個三腳架，牢固不動，便能夠完成靜態長鏡頭了；但同時長鏡頭也是統統拍攝伎倆當中最龐大、最困難的一種，因為蒙太奇完整能夠通過剪輯來完成鏡頭拚接，但挪動當中的長鏡頭卻必須將空間、時候的竄改考慮進入。以是，不要等閒利用長鏡頭，一旦利用了，就要做到最好。

海登冇有理睬艾瑪和邁克爾的扳談，而是開端比劃起來，“我們能夠今後退的體例，從兩小我進入屋子以來，一起跟拍，然後跟從著海莉的腳步，觀光著全部屋子，在海莉的身後，傑夫一邊對話著，一邊翻開冰箱為海莉倒水，操縱海莉行動的不安和傑夫聲音的自如構成對比……”

海登所站在的角落，是屋子大門的斜對角，站在這裡看疇昔，全部房間是一個直立起來的長方體，會產生一種空間變大的視覺錯覺。然後讓傑夫間隔鏡頭近一些，這會讓傑夫看起來更加高大，他放鬆自如的行動也會放大；至於鏡頭遠端的海莉就會顯得更加纖細，她的弱勢和緊繃也會進一步凸顯出來。

這類操縱鏡頭產生遐想、操縱剪輯達到敘事目標的伎倆，就是蒙太奇。

“我是說，這一段，鏡頭重點是海莉，應當表示出海莉的嚴峻，乃至是驚駭和討厭，通過這類體例來通報對傑夫的架空。但畫麵配角卻應當是傑夫，四分之一是海莉，四分之一是背景空間，但殘剩二分之一全數都是傑夫，以傑夫的神態、姿式來通報出那種玩弄於鼓掌之間的居高臨下之感。”蘭斯如此一解釋，海登頓時就明白了過來。

現在蘭斯對電影的瞭解更近一層，鏡頭就是導演的眼睛，真正超卓的電影實在每一個鏡頭都是經心設想思慮的，而不是說“彷彿如許拍攝挺都雅的”，因而就如許拍了。即便是貿易電影，俯拍、仰拍、航拍……遠景、中景、遠景……分歧鏡頭產生的視覺結果都是分歧的，比如說邁克爾-貝在“珍珠港”當中洋洋得意的“炸彈視角”就非常特彆，罕見地以飛機拋下的炸彈為視角，拍攝空中上人群的惶恐失措，最後將爆炸閃現出來。