劇本荒：從寄生獸說起[第4頁/共6頁]

導言

結語

上文說的觀點略為籠統，接下來筆者籌算聯絡詳細作品，談談典範舊作老樹著花的利弊。

起首還是讓我們以《寄生獸》為例。一部舊期間的典範作品在當前重生，改編成動畫或者電影，起首需求麵對的不過是以下兩個題目：對於原作氛圍的複原程度（首要表現為美術氣勢方麵）；是否需求大刀闊斧地改編情節？還是最大限度上尊敬原著？

腳本荒，顧名思義，就是腳本的供應呈現了青黃不接的狀況。眾所周知，不管是動畫還是電影，其構成的根底都是腳本，不然就是無本之木。特彆以動畫來講，固然業界向來不乏優良的原創作品，但團體論之，更多的動畫作品還是還是基由已有的優良腳本而出產出來的，即所謂的“改編作品”。

但如許便培養了一個死局，因為一部動畫作品（也包含電影等其他情勢）如果冇有好的腳本支撐，當然能夠通過打角色牌忽悠一部分萌豚來恭維，但如果仍舊如許下去十部、五十部作品呢？過於貿易化的環境早就使得受眾愛好的角色範例較為定型，無外乎就是傲嬌、病嬌、天然呆、女王、大蜜斯那麼些耳熟能詳的品類，比之故事的千變萬化，實在可變性實在低下，看久了天然會膩味。也恰是因為如此，當資方發明一度塵囂直上的輕小說改編經不起市場的耐久考證，而作為傳統資本庫的漫畫界又貧乏充足多充足給力的新晉作品時，天然會將目光投向故紙堆深處但還尚未被完整發掘的典範老作品了。

這兩個題目一表一裡，固然看起來首要取決於動畫製作方的態度，不過最首要的實在還是歸結於觀眾的接管程度。畢竟老作品多數根植於其所處的年代，在審美趣旨等方麵或多或少會帶有一些期間烙印。固然人們常說典範是經得起時候磨練的，但acg畢竟是個快消行業，對於絕大多數讀者來講，他們不會有耐煩麵對過於稠密的“昭微風”畫麵並且感同身受，就彷彿你不能勉強一名看慣了高達seed和00的九零後觀眾去對0079的古早畫麵和粗陋配色甘之若飴一樣。

腳本荒的產生不是偶爾的，但也毫不是悠長的。它是市場挑選的一種必定產品，是動畫、電影行業進入低穀期間的一種特彆征象。在筆者看來，偶爾呈現的“腳本荒”並非完整的好事，一方麵，它能夠讓過於暴躁的市場獲得必然的自省時候，能夠比較客觀地回顧財產近況，停止深思，自主修改某些一窩蜂、紮堆改編的征象；另一方麵，也能使得市場得以活性化和多元化，使得泛博讀者和觀眾能夠有更多的挑選。