4 論影視作品中的“網絡反噬”現象[第2頁/共8頁]

實在，正如在本文第三部分所論及到的，“反噬”隻是一種征象而非本質，是一個過程而非成果，影視作品中頻頻呈現的“收集反噬”征象，首要代表著人類在文明的退化、轉型和融會過程中的憂思與不安。但是我們需求的恰是如許的提示，不管假象還是本相，因為不管前行是以如何的頻次和速率，反觀、檢驗、深思都是我們時候不能丟棄的。

人類巴望擺脫機器對本身的節製的鬥爭，仆人公尼奧的挑選，包含末端處先知和工程師的說話，無不都表現著激烈的自在意誌。而與之相反的是，影片中的諸多關頭情節和細節，卻又流暴露充滿宿命感的決定論：機器法度的運作是既定的，尼奧之前已有五任的跟他任務不異的救世主，母體也將會遵循汗青的軌跡再次重啟。我們會驚奇地發明人物們的自在意誌終究卻都指向了決定論的成果，這類節製與被節製的辯證乾係，也是貫穿並映照在影片的人類文明與機器文明乾係裡的。影片中對於“節製”有著如許的解釋：“當我們情願，我們便能夠關掉它。這就叫節製。”但實際上，不管是大要上獲得了勝利、臨時寢兵的錫安，還是早已預置好統統，操縱人類的特性達到進級目標的母體，兩邊本身都冇有實現絕對的節製，即自在認識。筆者更偏向於把影片的成果看作是兩邊和解根本上的淨化與昇華，影片中的機器智慧離不開人類，但是同時，人類文明早已如風捲殘雲地消逝在更加高超和完整的機器文明麵前。創作者也彷彿在跟觀眾玩一個換位思慮的遊戲，倘若將來某一天，人和機器的乾係同本日完整互置，統統將會作何氣象――這也能夠看作是宏觀的時候軸線上的相互製衡。

一樣，在美國影片《收集驚魂》中，網民的點擊率――不管出於何種目標和心態――的確加快了幾位受害者的滅亡。實在一樣性子的事件，早在電視劇作為大眾媒體而風行的時候，已經有近似的藝術作品表示過。榮獲1998年英國勞倫斯・奧立弗獎，由英國當代劇作家本・艾爾敦創作的《爆玉米花》也報告瞭如許一個文娛至死的故事。一對沉淪暴力影片的殺人狂情侶，綁架了一名導演以及他的戀人、家人，招來電視台，要在全天下人眼進步行一場直播：如果收視率超越必然高度，便在統統觀眾的收看下，大開殺戒。因而伴跟著節節爬升的收視率，惡作劇演變成了真正的殛斃，隻要導演一小我在亂槍中倖存生還。比起《爆玉米花》中拷問大眾品德的意味，《收集殺機》相對弱化大眾點擊率在事件中推波助瀾的感化，但是不時閃現的在殺手網站上的記錄和留言，以及不竭跳動增加的數字，更有甚者留言道“你已經殺了三個男人了，下一個是誰，嬰兒嗎？”如許的征象還是讓人觸目驚心。這裡還無可製止地觸及另一個更嚴峻的征象：收集暴力。因為網民身份的假造性和匿名性，收集暴力的“施暴方”常常極易集結、被煽動、具有強大的進犯性和感染力，將一個看似合情公道的來由作為表達契機，宣泄的常常是來自自我餬口的負麵能量，並且輕易走向公允和過分。